Рукодельный хунгарикум: Венгерская вышивка матьо (matyo)

В 130 километрах на восток от Будапешта в области Боршод-Абауй-Земплен расположен  Мезёкёвешд (Mezokovesd), получивший статус города в 1464 году по распоряжению  венгерского короля Матьяша I (Matyas kiraly, 1443-1490). Именно в честь него католиков Мезёкёвешда и близлежащих городов Тард (Tard) и Сентиштван (Szentistvan) прозвали "матьо" (уменьшительно от Матьяш), а вслед за ними так стали называть всех венгерских католиков, проживающих среди протестантов и в других частях страны. Однако, не только религиозные предпочтения выделяли "матьо" среди прочих венгерских народностей и общин, их главным козырем были и остаются богато украшенные национальные костюмы с потрясающей цветной вышивкой на черном и белом фоне, получившей название вышивка "матьо".

Рукодельный хунгарикум: Знаменитая венгерская гладь из Калоча

Знаменитая цветная гладь "калочаи" является одним из элементов уникального местного декора, который берет начало с красочной росписи стен, специальной краской смешанной с молоком. Появилась она в Калоче (Kalocsa) во второй половине XIX века, когда вслед за всей Европой, в Венгрии вошла в моду декоративная белая вышивка с прорезной гладью (ришилье) для украшения постельного и столового белья в богатых домах (отсюда название "господское шитье").

"Manton de Manila или испанская шелковая шаль"

 Испанская традиционная шелковая шаль Manton de Manila обязана своим именем филиппинскому порту Манила, где в XVI веке перегружались товары, идущие с Востока.  Именно через Манилу и попал в Испанию китайский шелковый платок вышитый в традиционной местной тематике драконами, пагодами и ростками бамбука.
А поскольку корабли из Манилы приходили в порт Севилья (Андалузия), то именно здешние богатые сеньоры и сеньориты первыми по достоинству оценили все преимущества роскошного шелкового платка. Как я уже сказала первоначально все привезенные шали были вышиты только типичными восточными рисунками. Но вскоре шали начали вышивать в Испании и экзотические мотивы были заменены традиционными европейскмие цветами и птицами. Причем выбор цветов для каждой шали был не случаен, потому что, например, "роза" означала "секрет", "лилия" - "чистоту", "подсолнух" - "верность", "ромашка" - "нетерпение", "маргаритка" - "волнение", а закрывающийся цветок - "тайна".

"Испанский гребень викторианских дам"

Черепаховые "гребни для мантильи" стали популярны за пределами Испании в 1870 году после триумфальной премьеры оперы "Кармен". Роскошные "испанские гребни", как правило, китайской работы были частью утреннего туалета дам викторианской эпохи. Спускаясь к утреннему чаю, ими закалывали длинные волосы, собранные в пучок. Иногда гребень сопровождался небольшой вуалью, которая вовсе не походила на настоящую испанскую мантилью, а лишь едва прикрывала волосы. Размеры таких гребней тоже были намного скромнее оригинала, так как у них была другая задача - они держали волосы, а не мантилью.
Мода на испанские гребни продержалась до начала ХХ века.

"Традиционный испанский веер: немного истории"

Складные веера появились в Испании в XVI веке и вскоре стали настолько популярны, что в Мадриде появились первые мастерские по их производству. К XVIII веку основным центром производства "abanico español" (испанский веер) стала Валенсия. Здесь трудились уже десятки мастеров, самым знаменитым из которых был протеже графа Флоридабланка француз Eugenio Prost. И все было бы у них хорошо, если бы не лавина импортного товара из Италии и Франции, от которой нужно было как-то защищаться. Первый шаг был сделан в 1679 году, когда Король Карл II резко ограничил поток импорта вееров из соседних стран. Бизнес наладился. Ряды мастеров стали шириться и крепнуть. Решено было создать "профсоюз". Но первая попытка, предпринятая 8 июня 1693 года, бесславно провалилась. А тут еще и к власти пришел Филипп V (1700-1724), который будучи французом мало думал об испанских мастерах. Ограничения были сняты и в Испанию опять хлынул поток вееров из Франции, Италии, Голландии и Англии. Ситуация изменилась только с приходом следующего короля.